La capacidad de las bellas artes para que en cualquiera de sus expresiones hacernos vibrar, es una de las características del ser humano para hacernos saber que seguimos vivos, que la humanidad es sentir y que somos capaces de crear nuestro propio llanto y nuestras alegrías.
Tras la invención fotográfica que ya vio morir a la Kodak, pero nacieron las imágenes con teléfonos inteligentes y a casi dos siglos, es decir a finales del siglo XIX, el cine nació y creció como técnica gracias a la edición, el sonido y la reproducción de imágenes.
El desarrollo de la computación o informática, los soportes fotosensibles, proyectores y demás equipo técnico han facilitado la correcta evolución del cine, y aunque se habla de la época de oro, que les dio renombre a artistas mexicanos dentro y fuera de México como lo fueron Dolores del Río, Katy Jurado, por ejemplo, o ahora la veracruzana Salma Hayek, Yalitza Aparicio, Melissa Barrera o Ana de la Reguera, vale la pena sobre todo mencionar a directores que no sólo han creado para el mundo, sino que han sido reconocidos internacionalmente por la calidad de sus obras fílmicas.
El reconocimiento internacional del cine mexicano
La dirección de Alfonso Cuarón en el año 2018, llevó a “Roma”, a ser la película mexicana más premiada fuera de México, logrando 250 premios que incluyen mejor director, mejor película extranjera y mejor dirección. Lo que la hace una película imperdible y de gran orgullo para propios y extraños.
Aunque hay que recordar a los que abrieron las puertas para los actuales talentos de la dirección cinematográfica, es decir un Indio Fernández con “María Candelaria”, al nacionalizado mexicano pero de origen español con una de las películas que desnudan al país y su realidad de ayer y hoy, con la memoria del mundo “Los olvidados”, o el hambre que dejó ver Roberto Gavaldón, al ganar el Óscar en 1960, con el hambre y los sueños de un pavo para un hombre, es decir “Macario”.
El presente y el futuro del cine mexicano
Y en el presente aunque aún sin premios pero sí con una invitación para acudir a ver en las salas de cine, para hacer que permanezca por más tiempo en las carteleras, para combatir el malinchismo que hace que se prefieran películas extranjeras, la obra del gran actor Gael García Bernal, en la que actúa, escribe y dirige “Hombre al agua”, película con la que da a conocer mediante la sátira, la comedia y el drama su realidad, desde el lugar de grabación que es ni más ni menos que el estado de Yucatán.
A quien considera uno de sus maestros en el cine García Bernal, es Alejandro González Iñárritu, que también estará proyectando para este octubre de 2026, su última creación a la que ha titulado “Digger”, bajo la garantía del protagonismo a cargo de Tom Cruise, veremos la historia de un magnate de la industria petrolera, que como en la vida real, se involucra en un desastre petrolero pero que también emprende una gran misión por hacerse ver como un salvador, superando la realidad.
Ya sea que sepamos o no lo que están haciendo las y los mexicanos en el cine, lo cierto es que hay que apoyar el cine mexicano o sus creadoras y creadores, pues así como “Los amores perros”, involucró de manera directa a los dos mexicanos a los que hago referencia en ésta colaboración, hemos de saber que es el público el que hace o deshace al artista, pero sobre todo su creatividad e inventiva lo que ha hecho, hace y hará que nunca les olvidemos y nos podamos sentir orgullosos de lo que somos capaces de hacer como hijos del país de la tortilla.